Nasrid Kunst oder Granada Kunst stellt die letzte Stufe der hispano-muslimischen Kunst dar. Die Entwicklungsphase umfasst das 13. bis 15. Jahrhundert und legte den Grundstein für die zukünftige Entstehung der Mudejarkunst. Sein Haupteinflussgebiet wurde durch das nationalsozialistische Königreich Granada, die Barbary und verschiedene Gebiete der iberischen Halbinsel erweitert. Der Ursprung der Nasrid-Kunst beginnt mit dem Untergang des Almohadenreichs, das von der Verbreitung kleiner Königreiche in al-Andalus im 13. und 15. Jahrhundert heimgesucht wurde. Jahre später, 1237, wurde das Königreich Nasrid geboren, dessen Hauptstadt mehr als 200 Jahre lang in Granada lag. Der Ruf Reconquista der Christen erhöhte den Druck und zwang das Königreich, nachzugeben, bis Granada 1492 kapitulierte und damit die letzte islamische Festung, die die Nasridenkunst in al-Andalus beendete. Das Hauptparadigma dieser Kunst findet sich unbestreitbar in der Alhambra in Granada. Der Name bedeutet Rote Burg und kommt aus dem Arabischen “Qalat al-Ambra”. Das faszinierende Gebäude verbindet die islamische Pfalzarchitektur mit militärischer Architektur, die Elemente der Befestigung liefert. Das Gebäude wurde von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt und ist ein unvergleichliches Symbol der islamischen Pfalzarchitektur. Die Alhambra, zusammen mit den Gebäuden und Bauten von Granada, ermöglichen es, aufgrund ihrer Form, Farben und ihres Stils, den allgemeinen Rahmen dieser Kunst als eine Entwicklung der hispano-muslimischen Kunst zu etablieren. Charakteristisch für diese Kunst sind komplexe Ornamente, die die Armut von Baumaterialien wie Stuckgips, Fliesensockeln oder bemalten Dekoren verschleiern. Ein weiteres sehr häufiges Merkmal ist die zylindrische Wellensäule und das Kapital von zwei Körpern, ähnlich den Verzierungen des Tablao, von denen einer zylindrisch mit Bändern und der andere kubisch mit Ataurik verziert ist. Die Holzdächer wechseln sich in der Regel mit Gewölben aus Stuckmukarnen ab und die häufigsten Bögen sind halb genäht und kieselig.

“Translation by Google Translate check the original Text in English”

Die meisten Experten sind sich einig, wenn es darum geht, arabische Musik mit Flamenco in Verbindung zu bringen, aber es ist unmöglich, es mit Sicherheit zu wissen, weil die Übertragung des Wissens zu diesem Zeitpunkt mündlich erfolgte. Die am meisten akzeptierte Erklärung ist, dass der Flamenco auf der Grundlage der populären und andalusischen Musik entwickelt wurde, wobei zu Beginn des 20. Jahrhunderts in Andalusien Melismen mit großen Einflüssen arabischer Elemente entstanden. Laut dem Flamenco-Forscher HipólitoRossy gibt es eine Vielzahl von Gemeinsamkeiten zwischen Flamenco und arabischer Musikkultur: “…. in der ständigen und missbräuchlichen Verwendung von Ziernächten, Trillern, Melismen, Drachen oder Portamentos (….) Die Verwendung von Aufwärtsunterstützung am Anfang des Liedes oder einige Wendungen oder Phrasen innerhalb desselben Liedes (….) Die Aufnahme von Zambramora in den Flamenco und ihr Einfluss auf einige murkische und andalusische Lieder, wie Flamencotango, Taranto und binäre Rondeña. “Diese Musik und diese Kunst wurden in Flamenco-Tablaos entwickelt, dem historischen Rahmen dieser Kunst, der zweifellos einige Ausdrucksformen der spanischen Kunst und Kultur des 19. und 20. Jahrhunderts beeinflusst hat.

“Translation by Google Translate check the original Text in English”