Насридское искусство или искусство Гранады представляет собой последний этап испанско-мусульманского искусства. Его этап развития включает в себя с 13-го по 15-й век и заложил основы будущего рождения мудехарского искусства. Его основная область влияния была расширена Королевством Назари Гранады, Барбари и различными районами Иберийского полуострова. Происхождение искусства Насрида начинается с упадка империи Альмохадов, сопровождаемого распространением малых королевств в Аль-Андалусе в XIII и XV веках. Годы спустя, в 1237 году, родилось королевство Насрид, и его столица находилась в Гранаде более 200 лет. Призыв Реконкисты христиан увеличивал давление и заставлял королевство давать землю, пока в 1492 году Гранада не капитулировала, а вместе с ней и последнюю исламскую крепость, закончив искусство Насрида в Аль-Андалусе. Основная парадигма этого искусства встречается неоспоримо в Альгамбре в Гранаде. Его название означает Красный замок и происходит от арабского «Калата аль-Амбра». Увлекательное здание синтезирует исламскую небную архитектуру с военной архитектурой, которая обеспечивает элементы фортификации. Здание было признано ЮНЕСКО объектом Всемирного наследия и является несравненным символом исламской небной архитектуры. Альгамбра вместе со зданиями и зданиями Гранады позволяет, благодаря своей форме, цветам и стилю, установить общие рамки этого искусства как эволюцию Hispano-мусульманского искусства. Характеристики этого искусства – сложные орнаменты, используемые для маскировки нищеты строительных материалов, таких как штукатурка штукатурки, облицованная плиткой или окрашенная отделка. Другой очень распространенной особенностью является цилиндрическая колонна вала и столица двух тел, похожая на украшения таблао, одна цилиндрическая, украшенная лентами и другая кубика с атавиком. Деревянные крыши обычно чередуются с хранилищами muqarnas, сделанными из лепнины, и наиболее распространенные арки полусшиты и галькают.

Большинство экспертов согласны с тем, что они связывают арабскую музыку с фламенко, но с уверенностью невозможно понять, потому что передача знаний в то время осуществлялась в устной форме. Наиболее приемлемым объяснением является то, что фламенко было разработано на основе популярной андалузской музыки, создавая в начале 20-го века мелизмы с большим влиянием арабских элементов в Андалусии. Согласно исследователю фламенко, HipólitoRossy, вы можете найти множество сходств между фламенко и арабской музыкальной культурой: «… в постоянном и оскорбительном использовании нот украшений, трели, мелисмы, драконов или портаментосов (…) использование восходящей поддержки в начале песни или некоторые завихрения или фразы в одной и той же песне (…) Включение zambra mora в фламенко и его влияние на некоторые мурсианские и андалузские песни, такие как фламенко-танго, таранто и бинарная rondeña . Эта музыка и это искусство были разработаны во фламенко таблао, историческом контексте этого искусства, которое, несомненно, повлияло на некоторые формы выражения испанского искусства и культуры XIX и XX веков.