flamenco
Lokale Flamenco-Klänge
Lokale Lieder und Tänze, einige davon mit folkloristischem Ursprung, die mit Flamenco gemischt wurden.
Trileras, Bamberas and Marianas
Trilleras
Die Trilleras sind eine Flamencosorte mit folkloristischem Ursprung. Es gab Lieder über populäre Themen wie ländliche Berufe. Es gibt ähnliche "Nanas", die ihren kastilischen Vorrang zeigen. Es ist ein alter Gesang, aber sein Flamenco-Charakter erschien im XIX Jahrhundert. Die Trilleras wurden ohne Gitarre gesungen, wobei nur Glocken verwendet wurden, die an die Glocken der Zugtiere in den Dreschböden erinnerten. Es ist ursprünglich vom Bauern von Kastilien und war Bernardo el de los Lobitos, der ihnen die Flamenco-Natur Andalusiens gab.
Bambera
Rocío Jurado schenkt uns in einer TV-Performance einen entzückenden Bamberas. Mit Leichtigkeit informierte sie die Zuschauer über die Entstehung dieses Liedes: Der Name Bamberas kommt von bamba, swing. In Andalusien hatten Jungen und Mädchen an Sonn- und Feiertagen die Gewohnheit, aufs Land zu gehen. Sie hängten ein Seil in einen Baum und die Mädchen schwangen sich in das Seil, unterstützt von den Jungen, die eine Balz auslösten. Obwohl Carlos Almendros sie nicht in seinem Stammbaum aufhängt, wurden sie schon immer in die Flamenco-Welt aufgenommen, weil sie dank der starken Position der Flamenco-Sängerin La Niña de los Peines, die sie in einem schnelleren Rhythmus im Kompass der Soleares sang. Die lebhaften und sinnlichen Bamberas wurden von Cristina Hoyos zu ihrer Show Al compás del tiempo choreographiert, getanzt von den Frauen Hiniesta Cortés, Carmen Lozano, Manuela Ríos oder Susana Casas, in Zusammenarbeit mit den Gitarristen José Luis Rodriguez, Manuel Pérez und El Juani; gesungen von Rafael Utrera, David Lagos und José Anillo.
Marianen
Mariana ist der Name in einem der Texte. Zigeuner sagen, dass sie Mariana zu den ausgebildeten Tieren, die zum Kompass des Bäckers tanzten, wie Affen, Ziegen, Bären, etc. gerufen haben. Dieser Gesang wurde von Zigeunern an den beliebten Flamenco angepasst. Dieser Gesang wurde von El Niño de las Marianas, dem künstlerischen Namen von Luis López (Sevilla, 1889- Madrid 1963), dem Vater des berühmten Gitarristen Luis Maravillas, enthüllt. Pastora Pavón, La Niña de los Peines, gab seinen Zigeunercharakter. Der Meister José Otero sagte uns in seinem 1912 in Sevilla herausgegebenen Tanzvertrag, dass die Marianen ein moderner und akzeptierter Tanz seien, so dass sie zu Beginn des XX Jahrhunderts erfolgreich waren. Otero sagte, dass der Meister Seguro sie in den Tanz gesteckt hat und der erste Darsteller war La Argentinita.
Die Trilleras sind eine Flamencosorte mit folkloristischem Ursprung. Es gab Lieder über populäre Themen wie ländliche Berufe. Es gibt ähnliche "Nanas", die ihren kastilischen Vorrang zeigen. Es ist ein alter Gesang, aber sein Flamenco-Charakter erschien im XIX Jahrhundert. Die Trilleras wurden ohne Gitarre gesungen, wobei nur Glocken verwendet wurden, die an die Glocken der Zugtiere in den Dreschböden erinnerten. Es ist ursprünglich vom Bauern von Kastilien und war Bernardo el de los Lobitos, der ihnen die Flamenco-Natur Andalusiens gab.
Bambera
Rocío Jurado schenkt uns in einer TV-Performance einen entzückenden Bamberas. Mit Leichtigkeit informierte sie die Zuschauer über die Entstehung dieses Liedes: Der Name Bamberas kommt von bamba, swing. In Andalusien hatten Jungen und Mädchen an Sonn- und Feiertagen die Gewohnheit, aufs Land zu gehen. Sie hängten ein Seil in einen Baum und die Mädchen schwangen sich in das Seil, unterstützt von den Jungen, die eine Balz auslösten. Obwohl Carlos Almendros sie nicht in seinem Stammbaum aufhängt, wurden sie schon immer in die Flamenco-Welt aufgenommen, weil sie dank der starken Position der Flamenco-Sängerin La Niña de los Peines, die sie in einem schnelleren Rhythmus im Kompass der Soleares sang. Die lebhaften und sinnlichen Bamberas wurden von Cristina Hoyos zu ihrer Show Al compás del tiempo choreographiert, getanzt von den Frauen Hiniesta Cortés, Carmen Lozano, Manuela Ríos oder Susana Casas, in Zusammenarbeit mit den Gitarristen José Luis Rodriguez, Manuel Pérez und El Juani; gesungen von Rafael Utrera, David Lagos und José Anillo.
Marianen
Mariana ist der Name in einem der Texte. Zigeuner sagen, dass sie Mariana zu den ausgebildeten Tieren, die zum Kompass des Bäckers tanzten, wie Affen, Ziegen, Bären, etc. gerufen haben. Dieser Gesang wurde von Zigeunern an den beliebten Flamenco angepasst. Dieser Gesang wurde von El Niño de las Marianas, dem künstlerischen Namen von Luis López (Sevilla, 1889- Madrid 1963), dem Vater des berühmten Gitarristen Luis Maravillas, enthüllt. Pastora Pavón, La Niña de los Peines, gab seinen Zigeunercharakter. Der Meister José Otero sagte uns in seinem 1912 in Sevilla herausgegebenen Tanzvertrag, dass die Marianen ein moderner und akzeptierter Tanz seien, so dass sie zu Beginn des XX Jahrhunderts erfolgreich waren. Otero sagte, dass der Meister Seguro sie in den Tanz gesteckt hat und der erste Darsteller war La Argentinita.
Petenera, Trileras und Bamberas
Campanilleras
Die große andalusische Enzyklopädie erzählt uns schöne Dinge wie: diese Campanilleros, die mit den klassischen Weihnachtsliedern verbunden sind, wurden von den Nonnen der Utrera im XIX Jahrhundert aflamencados. Diese Tatsache kann von denen bestätigt werden, die die Nonnen Carmelitas in der Misa de Gallo durch die Bars des Klosters Concepción lebendig gehört haben. Die Flamenco-Nonnen sind im Himmel und gehören zum Campanilleros-Chor von Manuel Torres, der nach Meinung der Intellektuellen diesem folkloristischen Gesang einen Flamenco-Charakter verlieh. Später machte La Niña de la Puebla sie bekannt, und auch wenn diese Sängerin in jeder Gesangsart, vor allem in den Fandangos malagueños, hervorragend war, erfreute sie das Publikum bei jedem Auftritt mit den Campanilleros.
Petenera
Es ist ein Gesang über unheimliche Tatsachen, der nur von wenigen Künstlern aufgeführt wird, weil man sagt, dass es ein schlechter Zauber ist. Wir glauben jedoch, dass La Petenera eine Frau mit einem harten Leben war, aber nicht abergläubisch. Sie idealisierte die Liebe und wählte die Freiheit, die ihr nur der Tod geben konnte. Dieser Stil war Ende des 19. Jahrhunderts im rätselhaften Leben der Sängerin und nach ihrem Tod berüchtigt; ihre Texte wurden in jeder Flamenco-Einrichtung veröffentlicht. Die Figur La Petenera hat mehrere spanische Choreografen inspiriert.
Die große andalusische Enzyklopädie erzählt uns schöne Dinge wie: diese Campanilleros, die mit den klassischen Weihnachtsliedern verbunden sind, wurden von den Nonnen der Utrera im XIX Jahrhundert aflamencados. Diese Tatsache kann von denen bestätigt werden, die die Nonnen Carmelitas in der Misa de Gallo durch die Bars des Klosters Concepción lebendig gehört haben. Die Flamenco-Nonnen sind im Himmel und gehören zum Campanilleros-Chor von Manuel Torres, der nach Meinung der Intellektuellen diesem folkloristischen Gesang einen Flamenco-Charakter verlieh. Später machte La Niña de la Puebla sie bekannt, und auch wenn diese Sängerin in jeder Gesangsart, vor allem in den Fandangos malagueños, hervorragend war, erfreute sie das Publikum bei jedem Auftritt mit den Campanilleros.
Petenera
Es ist ein Gesang über unheimliche Tatsachen, der nur von wenigen Künstlern aufgeführt wird, weil man sagt, dass es ein schlechter Zauber ist. Wir glauben jedoch, dass La Petenera eine Frau mit einem harten Leben war, aber nicht abergläubisch. Sie idealisierte die Liebe und wählte die Freiheit, die ihr nur der Tod geben konnte. Dieser Stil war Ende des 19. Jahrhunderts im rätselhaften Leben der Sängerin und nach ihrem Tod berüchtigt; ihre Texte wurden in jeder Flamenco-Einrichtung veröffentlicht. Die Figur La Petenera hat mehrere spanische Choreografen inspiriert.
Sevillana: Cántame. María del Monte.
Sevillanas
Es ist der Gesang und Tanz aus Sevilla, die Sevillanas kommen von den Seguidillas aus La Mancha und Castilla. Ihre Freude wurde von ganz Andalusien geschätzt und ist heute weltweit bekannt. Im XVIII Jahrhundert fand der Boom des Bolerotanzes in Europa statt, die Sevillanas waren frei von der Seguidilla und schlossen sich dem Repertoire der Boleroschule an. Wir konservieren drei Sevillanas Boleras, die, um gut interpretiert zu werden, in einer Tanzschule vorbereitet werden müssen. Heutzutage gibt es vier Arten von Sevillanas. Es ist kein einfacher Tanz, wie es scheint, auch wenn er sich wie improvisiert und spontan anfühlt, er hat Struktur und Regeln. Einmal erlernt, muss der Tänzer die Technik vergessen und sich frei fühlen, seine eigene Anmut zu zeigen.
Es ist der Gesang und Tanz aus Sevilla, die Sevillanas kommen von den Seguidillas aus La Mancha und Castilla. Ihre Freude wurde von ganz Andalusien geschätzt und ist heute weltweit bekannt. Im XVIII Jahrhundert fand der Boom des Bolerotanzes in Europa statt, die Sevillanas waren frei von der Seguidilla und schlossen sich dem Repertoire der Boleroschule an. Wir konservieren drei Sevillanas Boleras, die, um gut interpretiert zu werden, in einer Tanzschule vorbereitet werden müssen. Heutzutage gibt es vier Arten von Sevillanas. Es ist kein einfacher Tanz, wie es scheint, auch wenn er sich wie improvisiert und spontan anfühlt, er hat Struktur und Regeln. Einmal erlernt, muss der Tänzer die Technik vergessen und sich frei fühlen, seine eigene Anmut zu zeigen.