Le flamenco est un art en constante évolution et il a commencé à prendre forme au milieu du XIXe siècle, avec l'apparition des cafés chantants. La danse, le chant et les applaudissements sont la conjonction de cette forme d'expression que les gitans gardaient dans leur monde hermétique: leurs coutumes et leur mode de vie ne pouvaient être projetés qu'à l'extérieur de la loi du roi Charles III (1783) qui les égalisait à n'importe quel sujet espagnol.

Le flamenco, nous le savons déjà, est un phénomène purement andalou. C'est le résultat de ces cantes et danses populaires andalouses apportées au monde des gitans, qui leur ont donné une couleur spéciale et l'ont assimilée à leur culture musicale. Et de ce melting-pot de la musique andalouse, de cette fusion des cultures millénaires, de cette symbiose, cet art flamenco-gitan-andalou s'épanouit, et le peuple gitan nous le renvoie avec la profondeur et le tempérament qui les caractérisent.

Le gitan, en tant que peuple intelligent et intelligent, trouve un moyen de subsistance plus humain et digne, professionnalisant sa capacité privilégiée.

Carlos III les abrite dans le quartier de Triana et, dès lors, on pourrait dire que Séville sans Triana serait Séville avec un bras de moins.

Parler du flamenco, c'est parler du fait musical populaire et traditionnel le plus important de tout l'Occident, qui est actuellement partagé et apprécié dans le monde entier comme un événement culturel mondialisé. Cependant, bien que le flamenco dans ses trois aspects fondamentaux (chanter, danser et jouer) soit déclaré patrimoine artistique de l'humanité par l'UNESCO et soit déjà un fait musical universel, il est nécessaire de le contempler et de l'analyser à travers l'histoire andalouse. sa patrie, sa racine et sa fondation.