flamenco
Sons locaux de flamenco
Chants et danses locaux, certains d'origine folklorique, mélangés au flamenco.
Trileras, Bamberas and Marianas
Trilleras
Les Trilleras sont une variété de flamenco d'origine folklorique. Il y avait des chansons sur des sujets populaires comme emplois ruraux. Il y a des "nanas" similaires qui montrent leur préséance castillane. C'est un chant ancien mais son caractère flamenco est apparu au XIXème siècle. Les Trilleras ont été chantées sans guitare en utilisant seulement des cloches, se souvenant des cloches utilisées par les bêtes de trait dans les aires de battage. Il est originaire du paysan de Castille et était Bernardo el de los Lobitos qui leur a donné la nature flamenco de l'Andalousie.
Bambera
Dans une performance TV Rocío Jurado nous donner un délicieux Bamberas. Avec facilité elle a informé les téléspectateurs de l'origine de ce chant: Le nom bamberas vient de bamba, swing. En Andalousie, les dimanches et jours fériés, garçons et filles avaient l'habitude d'aller à la campagne. Ils ont pendu une corde dans un arbre et les filles ont balancé dans la corde, aidé par les garçons provoquant une cour. Bien que Carlos Almendros ne les pende pas dans son arbre généalogique, ils ont toujours été inclus dans le monde du flamenco en raison de la forte position obtenue grâce au chanteur de flamenco La Niña de los Peines, en les chantant dans le rythme des soleares. . Les bamberas vifs et sensuels ont été chorégraphiés par Cristina Hoyos à son spectacle Al compás del tiempo, dansé par les femmes Hiniesta Cortés, Carmen Lozano, Manuela Ríos ou Susana Casas, avec la collaboration des guitaristes José Luis Rodríguez, Manuel Pérez et El Juani ; chanté par Rafael Utrera, David Lagos et José Anillo.
Marianas
Mariana est le nom donné dans l'une des paroles. Les gitans disent qu'ils ont appelé Mariana aux animaux formés qui ont dansé au compas du boulanger tels que les singes, les chèvres, les ours, etc. Ce chant a été adapté par les gitans au flamenco populaire. Ce chant a été révélé par El Niño de las Marianas, le nom artistique de Luis López (Séville, 1889- Madrid 1963), père du célèbre guitariste Luis Maravillas. Pastora Pavón, La Niña de los Peines, a donné sa nature gitane. Le maître José Otero dans son Traité de Danses, édité à Séville en 1912 nous a dit que les marianas étaient une danse moderne et acceptée, donc ils ont réussi au début du XX siècle. Otero a dit que le maître Seguro les a mis dans la danse et le premier interprète était La Argentinita.
Les Trilleras sont une variété de flamenco d'origine folklorique. Il y avait des chansons sur des sujets populaires comme emplois ruraux. Il y a des "nanas" similaires qui montrent leur préséance castillane. C'est un chant ancien mais son caractère flamenco est apparu au XIXème siècle. Les Trilleras ont été chantées sans guitare en utilisant seulement des cloches, se souvenant des cloches utilisées par les bêtes de trait dans les aires de battage. Il est originaire du paysan de Castille et était Bernardo el de los Lobitos qui leur a donné la nature flamenco de l'Andalousie.
Bambera
Dans une performance TV Rocío Jurado nous donner un délicieux Bamberas. Avec facilité elle a informé les téléspectateurs de l'origine de ce chant: Le nom bamberas vient de bamba, swing. En Andalousie, les dimanches et jours fériés, garçons et filles avaient l'habitude d'aller à la campagne. Ils ont pendu une corde dans un arbre et les filles ont balancé dans la corde, aidé par les garçons provoquant une cour. Bien que Carlos Almendros ne les pende pas dans son arbre généalogique, ils ont toujours été inclus dans le monde du flamenco en raison de la forte position obtenue grâce au chanteur de flamenco La Niña de los Peines, en les chantant dans le rythme des soleares. . Les bamberas vifs et sensuels ont été chorégraphiés par Cristina Hoyos à son spectacle Al compás del tiempo, dansé par les femmes Hiniesta Cortés, Carmen Lozano, Manuela Ríos ou Susana Casas, avec la collaboration des guitaristes José Luis Rodríguez, Manuel Pérez et El Juani ; chanté par Rafael Utrera, David Lagos et José Anillo.
Marianas
Mariana est le nom donné dans l'une des paroles. Les gitans disent qu'ils ont appelé Mariana aux animaux formés qui ont dansé au compas du boulanger tels que les singes, les chèvres, les ours, etc. Ce chant a été adapté par les gitans au flamenco populaire. Ce chant a été révélé par El Niño de las Marianas, le nom artistique de Luis López (Séville, 1889- Madrid 1963), père du célèbre guitariste Luis Maravillas. Pastora Pavón, La Niña de los Peines, a donné sa nature gitane. Le maître José Otero dans son Traité de Danses, édité à Séville en 1912 nous a dit que les marianas étaient une danse moderne et acceptée, donc ils ont réussi au début du XX siècle. Otero a dit que le maître Seguro les a mis dans la danse et le premier interprète était La Argentinita.
Petenera, Trileras y Bamberas
Campanilleras
La Grande Encyclopédie andalouse nous raconte de belles choses telles que: ces campanilleros liés aux Noëls classiques ont été aflamencados par les religieuses Utrera au XIXème siècle. Ce fait peut être corroboré par ceux qui ont entendu les religieuses Carmelitas dans la Misa de Gallo à travers les barreaux du couvent de Concepción. Les religieuses flamenco sont au paradis et appartiennent au choeur campanilleros de Manuel Torres qui, selon les intellectuels, a été celui qui a donné à ce chant folklorique un caractère flamenco. Plus tard, La Niña de la Puebla les a popularisés, et même si ce chanteur était excellent dans n'importe quelle variété, particulièrement dans les fandangos malagueños, dans chaque représentation elle a plu au public avec les campanilleros.
Petenera
C'est un chant sur des faits sinistres que seuls quelques artistes interprètent, car on dit que c'est un mauvais sort. Cependant, nous croyons que La Petenera était une femme avec une vie dure mais pas superstitieuse. Elle idéalisait l'amour et choisissait la liberté que seule la mort pouvait lui donner. Ce style était notoire à la fin du XIXème siècle dans la vie énigmatique de la chanteuse et après sa mort; ses paroles ont été lancées à tous les établissements de flamenco. Le personnage de La Petenera a inspiré plusieurs chorégraphes espagnols.
La Grande Encyclopédie andalouse nous raconte de belles choses telles que: ces campanilleros liés aux Noëls classiques ont été aflamencados par les religieuses Utrera au XIXème siècle. Ce fait peut être corroboré par ceux qui ont entendu les religieuses Carmelitas dans la Misa de Gallo à travers les barreaux du couvent de Concepción. Les religieuses flamenco sont au paradis et appartiennent au choeur campanilleros de Manuel Torres qui, selon les intellectuels, a été celui qui a donné à ce chant folklorique un caractère flamenco. Plus tard, La Niña de la Puebla les a popularisés, et même si ce chanteur était excellent dans n'importe quelle variété, particulièrement dans les fandangos malagueños, dans chaque représentation elle a plu au public avec les campanilleros.
Petenera
C'est un chant sur des faits sinistres que seuls quelques artistes interprètent, car on dit que c'est un mauvais sort. Cependant, nous croyons que La Petenera était une femme avec une vie dure mais pas superstitieuse. Elle idéalisait l'amour et choisissait la liberté que seule la mort pouvait lui donner. Ce style était notoire à la fin du XIXème siècle dans la vie énigmatique de la chanteuse et après sa mort; ses paroles ont été lancées à tous les établissements de flamenco. Le personnage de La Petenera a inspiré plusieurs chorégraphes espagnols.
Sevillana: Cántame. María del Monte.
Sevillanas
C'est le chant et la danse de Séville, les sevillanas viennent des seguidillas de La Mancha et de Castilla. Leur joie a été appréciée par toute l'Andalousie et de nos jours ils sont mondialement connus. Au XVIIIe siècle a eu lieu le boom de la danse boléro en Europe, les sevillanas étaient libres de la seguidilla et rejoint le répertoire de l'école bolero. Nous conservons trois bolera de sevillanas qui, pour être bien interprétées, doivent être préparées dans une école de danse. De nos jours, il existe quatre types de sevillanas. Ce n'est pas une danse facile comme il semble, même si elle semble improvisée et spontanée, elle a une structure et des règles. Une fois appris, le danseur doit oublier la technique et se sentir libre de montrer sa propre grâce.
“Translation by Google Translate check the original Text in English”
C'est le chant et la danse de Séville, les sevillanas viennent des seguidillas de La Mancha et de Castilla. Leur joie a été appréciée par toute l'Andalousie et de nos jours ils sont mondialement connus. Au XVIIIe siècle a eu lieu le boom de la danse boléro en Europe, les sevillanas étaient libres de la seguidilla et rejoint le répertoire de l'école bolero. Nous conservons trois bolera de sevillanas qui, pour être bien interprétées, doivent être préparées dans une école de danse. De nos jours, il existe quatre types de sevillanas. Ce n'est pas une danse facile comme il semble, même si elle semble improvisée et spontanée, elle a une structure et des règles. Une fois appris, le danseur doit oublier la technique et se sentir libre de montrer sa propre grâce.
“Translation by Google Translate check the original Text in English”