Octobre au Tablao Flamenco Cordobes

Coups d’oeil froid timide et retourne lentement pour rafraîchir la conduite plus vivante que jamais Rambla. Pour ce mois-ci, Tablao Flamenco Cordobes a réuni un casting d’artistes haut de gamme. Une danse de réunion au sommet sur une scène pleine d’art historique et talent.Google Translate Icon

Amador Rojas

En tant que représentant unique de Séville, après une année de Barcelone scénarios à distance, retourne Amador Rojas (1-18). Le légendaire disciple Farruco, qui lui a enseigné les rudiments du flamenco, sa passion pour la danse le pousse vers une recherche continue en autodidacte, en créant sa propre chorégraphie avec un style personnel et inimitable. Le génie, sa carrière l’a vu remporter plusieurs prix, dont le prix “meilleur nouvel artiste” au Bienal de Flamenco 2008, “La Venencia Flamenca” Prix 2009 ou The Golden Award 2010 Musicianship Lyre.

Karime Amaya
héritier Infatigable et mérité le nom Amaya, Karime Amaya (1-31) poursuit ses spectacles aux théâtres à travers le monde, et en particulier à son Mexique natal. New York, Tokyo, Albuquerque, Quito, Nouveau-Mexique, Madrid, Mont-de-Marsan sont quelques-unes des villes que vous avez visitées, avec leurs propres spectacles et en collaborant avec d’autres artistes comme Farruquito, Antonio Canales et Mario Maya, entre autres.

Il est aussi l’un des protagonistes du documentaire « Bajari » par Eva Vila, montrant le flamenco à Barcelone. Il a fait ses débuts professionnels avec seulement 9 ans dans la compagnie de leurs parents, la danseuse « La Winy » et guitariste Santiago Aguilar, et depuis sa longue carrière l’a conduit à être l’une des références des danseurs, en particulier à Barcelone.

Belén López

Nous soutenons également tarraconense Belén López jusqu’au 16 Octobre. Au début danseuse dans tous les aspects, leur formation en danse classique, qui vaut aussi pour sa chorégraphie du flamenco, vous permet d’effectuer des cascades les plus spectaculaires sans perdre l’authenticité et esthétique flamenco. Il a commencé sa carrière comme un enfant, lors de l’inauguration de la Calle Carmen Amaya à Barcelone, en présence d’alors maire Pasqual Maragall. Ses conditions énormes pour la danse ont conduit à des théâtres les plus importants dans le monde depuis l’enfance, à venir pour représenter l’Espagne dans plusieurs éditions de la Foire internationale du tourisme (Inturfest). Ceci est l’un des jeunes danseurs les plus complets, ainsi qu’une référence Flamenco de Catalunya.

Juan José Villar

Juan José Villar est descendu saga de Villar, une lignée d’artistes Gaditanos qui a commencé avec son grand-père, le cantaor Juanito Villar et a continué avec son père, le chanteur Juan Villar junior. Sa mère, Susana Gómez, est aussi un artiste, danseur étant le cas échéant. Pourtant, ce bagage de famille est derrière pas surprenant que Juan José a suivi les traces de leurs ancêtres. En fait, il a ressenti l’appel du flamenco à partir d’un très petit, avec seulement 8 ans et zapateba sur la scène de la Peña Flamenca « La Perla de Cádiz ». Il a obtenu son diplôme au Conservatoire de danse “Antonio Ruiz Soler” (Sevilla) et a suivi des cours avec des artistes de la stature de Juan Ogalla, Concha Jarecki, Mercedes de Córdoba, Pepe Torres, La Lupi, Farruquito, Ángel Muñoz, David Paniagua “Le Güito” et Olga Pericet.

Il a fait des tournées au Japon et en 2016 a remporté le premier prix du « Concours National de Tablao Las Carboneras » (Madrid). Cette même année, il a fait des apparitions d’invité sur le « Afficher Improvisao, Farruquito au Théâtre Quintero » (Sevilla) et les « Afficher Bailaores » avec rivet Joni et dossier.

Il a fait des tournées en Azerbaïdjan avec le « spectacle Chicuco » Sergio Monroy et a également participé à la Bienal de Sevilla avec le spectacle pour enfants « La Petite Sirène Entre Mares andalous » produit par Flamencos por el Mundo (Mettant en vedette Prince). En dépit de son les jeunes, a déjà partagé la scène avec des artistes comme Carmen Ledesma, Pepe Torres, Almudena Serrano et Choro Molina, parmi beaucoup d’autres.

Ana Pérez Servius
Et nous fermons le casting des danseurs / en Octobre avec Ana Pérez. Né en France, mais fille d’artistes, prend 7 ans vivant à Séville. Avec une formation complète, il a déjà agi dans les principales tablaos et a été une révélation Festivals Mont-de-Marsan et Nîmes où il a présenté son propre spectacle. Il a également collaboré à « Monochrome » dirigé par Andrés Marín en 2014 et Cristina Hall Bienal de Séville Il a fermé ce dernier le Festival Flamenco Düsseldorf en 2016 avec « Translucide ». flamenco authentique, il porte un poids et de maturité qui ont un impact public. La nouveauté de la danse, vient de sa personnalité, de ses racines africaines et la culture contemporaine ouverte au monde.

Guitare

Le chant et la danse diapositive au rythme de la musique qui vient des guitares, a joué magistralement par des artistes qui ont la chance d’avoir tout au long du mois de Septembre:

David Cerreduela

Fils du grand guitariste « El Nani » a joué pour le flamenco le plus connu, a accompagné Enrique Morente depuis des années et a été guitariste du Ballet National d’Espagne. Son fils, Israël Cerreduela, suit les traces de son père et grand-père et ses 22 ans a travaillé avec des artistes comme Enrique Morente, Sara Baras, Antonio Canales, Guadiana, entre autres, et a foulé les principaux théâtres d’Espagne.

Israël Cerreduela

Fils de David, a travaillé avec des artistes prestigieux tels que Antonio Canales, Sara Baras ou Enrique Morente, entre autres. Il est né dans le quartier flamenco de Cañoroto de Madrid, source d’artistes de flamenco comme David El Viejín, Gerónimo, La Excepción …

Malgré sa jeunesse, il a travaillé avec des artistes comme Enrique Morente, Sara Baras, Antonio Canales, Guadiana, entre autres et a intensifié les théâtres comme le Teatro Lope de Vega de Madrid, le Colisée ou Théâtre espagnol de Barcelone et ces festivals importants comme la Bienal de Sevilla, où je joue avec Carmen Cortés, et a même agi à la télévision des émissions comme le soleil le plus récent, le sel, le fils de Jesús Quintero.

Israël se caractérise par la fraîcheur et la délicatesse de son toucher flamenco, et s’unit à l’expérience acquise par l’héritage dont sa famille l’a marqué; sans aucun doute est l’une des jeunes promesses de la touche flamenco et l’un des tocaores avec plus de personnalité du moment.

Tuto

Complétant le trio de guitares, nous avons le Tuto, un jeune guitariste avec une trajectoire qui semble imparable. Il a commencé à jouer à l’âge de 14 ans dans la Tablao del Carmen à Barcelone et bien qu’il est très jeune, Fernandez travaille avec des artistes comme Sara Baras et plusieurs concerts avec les Farruca et El Farru ainsi que des chanteurs comme Montse Cortés, Duquende et Ginesa Ortega.

Chanter

Mara Rey

Né le 9 Mars 1979 à Madrid, à un âge précoce a commencé à faire les premiers pas au Mexique dans des théâtres tels que des Beaux-Arts et Coba Rubia, avec son père Tony Rey (guitare) et son frère Antonio Rey, célèbre guitariste, conciertista , soliste et créateur de musique pour les grandes entreprises. Pendant des années, il a travaillé comme danseuse et chanteuse avec Manuela Carrasco, Los Farrucos, Poveda, Pipa, Duquende, etc. et a joué dans de grands festivals tels que la Bienal de Flamenco et le Festival de Jerez. Le chanteur de Madrid se produira au Tablao Flamenco Cordobes du 1er au 26 avril.

Peu joufflu

José Astárida, mieux connu sous le nom « El pechuguita, a un vieux rassis chanter, orthodoxe et rappelle Antonio Mairena. De son ressort de gorge semble noir et racé qui entourent aborde une voix profonde, pleine de gravité.

Il a travaillé dans les grands théâtres en Espagne, y compris Lope de Vega, La Maestranza à Séville, FIBES, la centrale et la Bienal de Sevilla.

En plus de visiter la géographie nationale, son art, ses efforts et son dévouement ont mené El Pechuguita en tournée dans les Amériques, à Jérusalem, en Serbie et à Casablanca.

Un chanteur qui, malgré sa jeunesse, a déjà captivé les spectateurs de la moitié du monde. Une voix et une technique qui en font l’une des jeunes promesses du chant flamenco.

Antonio Campos “Bocaillo”

Né à Barcelone, dans le quartier de Bon Pastor, il a grandi depuis son enfance dans un environnement flamenco. Il est formé en tant que chanteur professionnel dans Tablao Flamenco Cordobes, travaillant avec de grands artistes, des noms tels que Karime Amaya, Susi, Pastora Galván, Jesus Carmona, Angelita Montoya, Guadiana, le Junco, la Farru, Patricia Guerrero, José Maya, Alfonso Losa, Marcos Fleurs, Olga Pericet ou la Moneta. De la main des grands cantaores à la danse, comme Manuel Tañé, Antonio Villar, Rubio de Pruna ou le Coco, vient de peaufiner son talent.

Miguel de La Tolea

Cantaor est né en Catalogne, fils de La Tolea et élevé dans différentes régions d’Espagne, puisqu’il accompagne sa mère dans ses représentations.

A 16 ans, il rejoint le groupe appelé Cambalache faire une tournée à travers l’Europe, a également joué avec sa mère pour les différents pays et à 18 ans a voyager dans le monde du travail en compagnie de Joaquín Cortés pour un an et demi.

Il a travaillé au Japon pendant 6 mois et à son retour il a déménagé à Madrid où il a eu l’occasion de travailler avec de grands artistes tels que Manolete, Antonio Canales et Rafael Amargo. Il a travaillé de nouveau pour Joaquín Cortés jusqu’à entrer dans la société de Sara Baras dans laquelle il est resté près de 10 ans. Miguel a joué aux côtés de grands artistes de flamenco comme Niña Pastori, Tomatito, Estrella Morente, Joaquín Sabina, Miguel Poveda, etc.

José de la Miguela

José de la Miguela est un cantaor catalan qui a collaboré avec de grandes figures du flamenco comme Antonio Canales, en plus d’avoir travaillé dans les principaux lieux de Barcelone et de Catalogne, parmi lesquels le Tablao Cordobes.

Zambullo

José Manuel Doya, mieux connu sous le nom “El Zambullo” est un jeune cantaor élevé dans le quartier de Verdum à Barcelone. Racines de Jerez et pure cante, gitane et coeur. Avec tout l’écho de Jerez et un excellent soniquete.

Après quelques années de vie à Barcelone, Zambullo dirige vers le sud, en particulier à Séville, où il a installé et a commencé à travailler au Ballet Andaluz, où il rencontre Antonio Canales, Pastora Galván et Rubén Olmos. Avec eux, il travaille pendant un an dans des villes comme Madrid et l’Alhambra de Grenade. C’est à cette époque qu’il rencontre Farruquito et sa famille, avec qui il a travaillé durant les cinq dernières années, partageant des tournées avec des pays comme l’Inde, le Mexique, les États-Unis, le Brésil, l’Argentine, l’Uruguay et le Chili. Il a travaillé à Séville pendant 6 ans, dont 3 vivaient dans la ville de Cadix d’Arcos de la Frontera, agissant dans les principaux tablaos de la région. Lorsqu’on l’interroge sur son club préféré, il répond qu’il se sent identifié en chantant pour des bulerías parce que c’est un cante qu’il a entendu toute sa vie à la maison et lors de fêtes comme Noël, les mariages, etc.